一曲琵琶诉衷情，新版越剧《琵琶记》闪耀国际舞台。浙江温州瑞安市，这座拥有1700多年历史的文化名城，孕育了无数文人墨客，其中元末戏曲大家高明（高则诚）所著的《琵琶记》更是流传千古，成为戏剧文学的瑰宝。如今，这部经典之作再次焕发新生，由瑞安市越剧团精心打造的新版越剧《琵琶记》，不仅在国内广受好评，更在2024年登上了美国纽约时报广场的大屏幕，吸引了全球的目光。
新版《琵琶记》在保留原著精髓的基础上，进行了大胆的创新与改编。剧组对剧情进行了精简，将原本繁复的情节压缩为两小时的紧凑演出，使得矛盾冲突更加鲜明，观众能够更直观地感受到剧中人物的悲欢离合。同时，该剧在舞台设计上也别出心裁，采用了双层式舞台架构，上层展现剧作家的创作背景及瑞安鼓词艺人的演唱场景，下层则生动演绎了主人公蔡伯喈与赵五娘的爱恨交织，这种创新设计不仅增强了视觉效果，更深刻地展现了剧中的情感张力。
瑞安鼓词，这一入选国家级非物质文化遗产代表性项目名录的曲艺品种，在新版《琵琶记》中得到了巧妙的融入。编剧与导演在创作中保留了瑞安高腔唱段的韵味，同时加入了瑞安鼓词的艺术元素，使得该剧不仅具有浓郁的地方特色，也促进了古老高腔艺术的传承与发展。导演倪东海表示，通过情景创新与场景表现，观众在欣赏戏曲的同时，能够更深入地理解《琵琶记》所蕴含的文化内涵。
音乐方面，新版《琵琶记》同样进行了大胆尝试，将中国戏曲传统乐器与现代交响乐等音乐元素完美融合，为观众带来了一场耳目一新的听觉盛宴。该剧在市场运营与人才培养方面也取得了显著成效。面对缺乏名角和资金的困境，瑞安市越剧团主动出击，深耕农村市场，建立村村联络机制，同时与艺术院校合作培养年轻演员，不断提升剧团的整体实力。
新版越剧《琵琶记》自推出以来，便受到了广泛的好评与追捧。该剧相继亮相第五届中国越剧艺术节、国家大剧院非遗戏曲剧种展演以及南戏经典文化周等活动，并在全国范围内进行巡演，每到一处都赢得了观众的热烈反响。中国艺术研究院戏曲所研究员孙红侠认为，新版《琵琶记》以文本为基石，以表演为中心，充分发挥了灯光舞美等人员的集体智慧，在打造舞台形式感的同时，注重故事的讲述与情感的表达，没有刻意追求歌舞化、程式化或戏曲化的场面，而是以一种“做减法”的方式，呈现出了极佳的舞台效果。
瑞安市在弘扬南戏文化方面也做出了积极的努力。为传承与发扬南戏精髓，瑞安在市区繁华的忠义街上建立了南戏馆，并在此设立了中国南戏文化传承研究活动基地，常年为市民演出经典南戏剧目。同时，该基地还走进中小学课堂，传播戏曲艺术，开设戏曲公益班，培养了一大批热爱戏曲的观众与年轻演员，为戏曲艺术的传承与发展注入了新的活力。
