在中国美术学院美术馆,一场别开生面的艺术展吸引了众多游戏爱好者和艺术迷的目光。这次展览的主角是备受瞩目的国产游戏《黑神话:悟空》,它以独立完整的艺术展形式,首次登陆高规格美术展馆,为观众带来了一场视觉与心灵的双重盛宴。
展览从4月9日持续至5月21日,为期40多天,信息密度极高,展品琳琅满目,被精心分为七个章节,占据了美术馆整整四层的空间。步入展厅,仿佛踏入了一个浓缩的现实世界,让人深刻体会到“游戏是现实的另一种表达”。
展览的第一层以“破顽空”和“载群生”为主题,展示了《黑神话:悟空》立项早期的原画以及根据设定制作的实体模型。这些作品不仅展现了项目初期的细节,更让观众得以窥见游戏背后的创意与匠心。从2018年用于定基调的美术原画,到早期Demo用到的美术分镜,每一幅作品都透露出浓厚的艺术氛围。
除了人物和场景,怪物设计也是展览的一大亮点。早期的怪物设计虽然粗粝,但风格鲜明,独具特色。随着游戏的进展,项目组为各种武器和道具做了丰富的细节设计,如各式各样的葫芦和细节丰富的棍子等,这些设计最终都体现在了游戏中,为玩家带来了更加沉浸的游戏体验。
展览的第二层以“明邪正”与“开尘锁”为主题,带来了更加强烈的视觉震撼。在“明邪正”区域,高达2.8米的灵吉菩萨头颅造像引人注目,与之相对的是灵吉菩萨在黄峰岭弹琴的身躯,整个场景占地面积巨大,让人仿佛置身于游戏世界之中。而“开尘锁”则重点展示了小西天的悬塑,这些悬塑取材于陕西蓝田水陆庵,通过实景扫描和后期修复,最终呈现在游戏中,此次展出的是根据游戏数字模型制作的实物。
展览还设置了二创作品展示区,这里展示了大量来自爱好者的投稿作品,其中一幅鹤仙人的画更是被官方埋下了彩蛋,引发了观众们的热议和猜测。此次展览的所有门票都可以免费换取一本《黑神话:悟空》原画集,原画集中收录了更多细节丰富的作品,让观众得以深入了解游戏项目组背后的辛勤耕耘。
在展厅的白墙上,《黑神话:悟空》美术总监杨奇写下了一句话:“游戏艺术,登堂入室。”这句话不仅代表了游戏项目组对艺术的追求和敬畏,也深深触动了每一位参观者的心灵。此次展览不仅是一场视觉盛宴,更是一次对游戏艺术的深刻探索。