在近代花鸟画坛中，洪庶安以其独特的艺术风格赢得了时人的赞誉。他的作品，被赞誉为“宗宋元院本，勾勒写生，渲染赋色诸法，出入清初南田南苹间，各臻其胜”，这一评价精准地勾勒出了洪庶安的艺术特色。
洪庶安，这位1887年出生于江西婺源的画家，后来寄居上海，以画花鸟著称。他原名基，字庶安，亦字丽生，擅长花卉描绘，勾勒写生与皴染赋色技艺高超，其艺术风格深受恽寿平、沈铨影响，而又与程瑶笙有着诸多相似之处。
尽管洪庶安的传世作品并不丰富，文字资料也相当稀缺，使得他的早年经历无从考证，但他在上海的艺术活动却留下了清晰的足迹。据记载，他曾在粤西担任过幕僚，但具体细节已无从知晓。然而，他在上海的艺术贡献却是显而易见的。
1911年，洪庶安在上海创立了青漪馆书画会，该会以“讨论书画，保存国粹”为宗旨，会址设于南京路贵州路转角处，他亲自担任会长。这一举措不仅推动了书画艺术的交流与传承，也为他个人的艺术生涯增添了浓墨重彩的一笔。
在上海期间，洪庶安积极参与了多个书画社团的活动，包括豫园书画善会、海上题襟馆以及停云书画社的创建。这些社团汇聚了众多政坛大佬与画坛巨擘，如于右任、吴稚晖、吴昌硕、曾农髯、黄宾虹、贺天健等，他们共同推动了中国书画艺术的发展。
洪庶安的作品多以花鸟为题材，重彩风格显著，这既体现了“宗宋元院本”的传统，又融入了清初南田南苹的艺术精髓。仔细观察他的作品，可以发现其赋色浓丽而不俗，笔法却与两宋院体截然不同。他的笔法更加突出书写性，赋予了作品独特的韵味。
尽管洪庶安的作品与南田南苹在画面效果上有着相似之处，但他的用笔却更为率意。他的写意画多为小写意，与中晚明以来的浅绛或水墨写意画截然不同。他常常以浓艳的色彩赋予作品新的生命力，使得花石草木、翎毛犬马在精雕细琢中透露出逸笔草草的真谛。
洪庶安的艺术成就不仅在于他对传统技法的精湛掌握，更在于他对艺术创新的独到见解。他的作品设色浓而不俗，画面隽逸清丽，将小写意画出了工笔的效果。这种独特的艺术风格，使得他的作品在近代花鸟画坛中独树一帜，赢得了广泛的赞誉。
