在崂山之巅，当第一缕霞光穿透薄雾，68岁的画家王君已守候多时，他的画笔在宣纸上跳跃，捕捉着青岛初醒的瞬间。这幅《青岛揽胜图》，是他十年心血的结晶，近日，在位于即墨的工作室内，这幅45厘米高、100米长的巨作缓缓展开，展现了一段关于青岛的视觉史诗。
王君的艺术之旅始于印染图案设计。在青岛第五印染厂设计室，他度过了十年与色彩和线条为伴的日子，每天手绘上百张花样，这不仅锻炼了他对色彩的敏锐感知，更在心中种下了对青岛的深情。1980年，梁天柱先生的水墨崂山图让他眼前一亮，他毅然拜入门下，从此踏上了水墨之路。
从印染到水墨，王君经历了从技艺到心灵的转型。他白天工作，夜晚则沉浸在古人的画作中，宣纸上渐渐出现了青岛的风景。2000年，他北上中央美院深造，同学们都在描绘黄山云海，而他心中所念，始终是青岛的老街老巷。结业后，他进入国家画院范扬先生的高研班，虽然足迹遍布全国，但笔下始终是青岛的山海情韵。
王君的“城市山水”独树一帜，他巧妙地将中国画的骨与西洋画的肉融为一体，创造出了一种全新的笔墨语言。在他的画中，红瓦绿树以苍劲的笔法勾勒，而色彩则借鉴了西洋画的表现手法，使得青岛的老城区风貌在光影变幻中跃然纸上。这种看似矛盾的融合，实则是对青岛独特风貌的深刻理解和表达。
《青岛揽胜图》是王君对青岛深情的集中体现。从2014年开始，他每个周末都驾车沿海岸线前行，从田横岛到琅琊台，每一处风景都成为他笔下的灵感。这幅长卷不仅记录了青岛的自然风光，更见证了城市的变迁。奥帆中心的灯塔、沧口的老厂房，都在他的笔下得到了生动的呈现。
王君的创作并未止步于此。在他的工作室里，一幅《青岛十二景》的铅笔草图正静静地躺在画桌上，这是他给青岛的又一份情书。基督教堂的彩窗、小青岛的灯塔，都在他的笔下幻化为几何色块，传统与现代在这里奇妙共生。而他更大的计划，是在北京举办一场画展，将青岛的无限风光通过书画艺术的形式推向世界。
在王君的笔下，青岛的过去与未来交织在一起，如同宣纸上的潮汐般涌动。他的画笔，不仅记录了一座城市的风景，更承载了一座城市的灵魂。
