在艺术的浩瀚星空中，李苦禅无疑是一颗璀璨的明星。他与艺术大师徐悲鸿的缘分始于1918年，正是在徐悲鸿的指导下，李苦禅踏上了西画技艺的探索之路。
1922年，李苦禅考入北平国立艺专西画系，系统学习西方绘画艺术。然而，他对中国传统绘画的热爱并未因此减弱。1923年，他毅然决定拜齐白石为师，成为齐派艺术的第一位入室弟子，这一决定深刻影响了他日后的艺术道路。
50年代，一张珍贵的照片记录了李苦禅与恩师齐白石探讨绘画的情景。画面中，两位大师神情专注，似乎正在就某个艺术问题进行深入交流。这段师徒情谊，不仅传承了技艺，更传递了对艺术的执着与热爱。
李苦禅的画作，源于自然，却又超越了自然。他善于用重墨、泼墨和焦墨等技法，将山水画法的平远、高远之法巧妙运用到花鸟画上，形成了独特的艺术风格。他的鹰图更是被誉为开创了中国大写意的新时代，被画界尊称为画鹰第一人。
李苦禅笔下的鹰，构图奇绝、雄姿英发、形象生动、笔墨酣畅。这些作品不仅展示了他对鹰的深入研究和理解，更体现了他对中国画笔墨技法的精湛掌握。然而，在艺术的殿堂里，总有人站在更高的山峰上。齐白石，这位艺术大师的作品，无疑给李苦禅的鹰图带来了一丝挑战。
齐白石的画作，无论是气势还是技艺，都堪称巅峰之作。在2011年中国嘉德春拍上，他的《松柏高立图·篆书四言联》以4.255亿元的天价成交，创造了艺术市场的奇迹。这幅画作不仅尺寸巨大，气势宏伟，更蕴含着对国家民族和平发展的美好祈望。
尽管李苦禅的鹰图在艺术界享有盛誉，但在与齐白石的比较中，仍显得稍逊一筹。这并非是对李苦禅艺术的贬低，而是对齐白石艺术成就的极高赞誉。两位大师各自站在艺术的巅峰，用各自的方式诠释着对美的追求和理解。
对于艺术品的评价，价格或许是一个参考因素，但绝非唯一标准。齐白石和李苦禅都是国画界的大师级人物，他们的艺术造诣和国画精神才是我们真正应该探讨和学习的。让我们在欣赏他们作品的同时，也思考如何将这份艺术精神传承下去。
