近日，字节跳动推出的AI视频生成模型Seedance 2.0在影视行业引发广泛关注。这款模型不仅能生成视频内容，还具备自动分镜、音效匹配以及角色形象统一等能力，被业内人士形容为“永不停歇的虚拟制作团队”。面对技术革新带来的行业震荡，北京电影学院中国动画研究院院长孙立军在接受专访时表示，AI正在重塑影视创作生态，但核心价值始终掌握在人类手中。
作为深耕动画领域四十余年的资深从业者，孙立军三年前便开始探索AI技术应用。他带领团队将中国传统水墨画风格输入AI模型，出版了全球首部生成式人工智能绘画专著，并正在用AI技术辅助制作院线动画电影《雪域獒王》。这部以海拔四千米雪域为背景的作品，原计划二十年前启动，却因当时三维技术限制和高昂成本搁浅。"现在AI让我实现了这个梦想，"孙立军透露，"2027年寒假档，观众将看到这部融合中国精神的动画电影。"
对于行业普遍担忧的技术平权问题，孙立军直言："未来五年，99%缺乏创意能力的从业者将面临转型。"他以电影制作周期为例，传统模式需要五年完成的项目，在AI辅助下可能缩短至一年，制作团队规模也将从数百人缩减至小型团队甚至个人。但这位动画教育家强调，技术革新不会削弱艺术价值，"就像手机摄影普及后，真正优秀的摄影师反而更受认可。"
在孙立军看来，智能影像时代正在打破传统影视工业的壁垒。他指出，过去依赖大投资、大明星、大宣发的模式已逐渐失效，未来竞争将聚焦于故事创意和审美表达。"AI可以生成画面，但无法创造有灵魂的故事，"他以姜文在电影中的经典背影镜头为例，"真正打动观众的永远是人性化的艺术表达，这是机器无法复制的。"
针对版权争议，孙立军持开放态度。他主动将自己的绘画作品输入AI模型训练，认为这种实践有助于建立具有中国特色的审美体系。"当全球AI生成内容仍以欧美日风格为主导时，中国艺术家需要主动参与构建新的视觉语言。"他同时呼吁行业建立适应智能时代的版权规则，"与其固守传统框架，不如在创新中寻找解决方案。"
对于教育领域的变革，孙立军透露北京电影学院已启动课程改革，重点培养学生的跨学科思维和前沿技术理解能力。"我们要求教师必须掌握AI工具，否则无法指导学生应对行业变化。"他特别提醒年轻从业者："你们是通过激烈竞争进入专业院校的佼佼者，但如果停止学习，很快会被时代淘汰。"
在微短剧市场，Seedance 2.0的应用已显现出双重效应。孙立军分析，AI技术大幅降低了制作门槛，但同时也加剧了内容竞争。"现在一天能产出数百集不难，难的是做出有传播价值的精品。"他预测，未来行业将形成"技术工具化、创意核心化"的新格局，缺乏独特性的内容将迅速被市场淘汰。
当被问及演员职业是否会被AI取代时，孙立军认为，具有独特创造力的表演艺术家仍将不可替代。"就像姜文那个背影镜头，观众记住的是演员通过肢体语言传递的情感张力。"他建议年轻演员："与其担心肖像权问题，不如提升自己的艺术创造力，成为那1%不可替代的人才。"
