第四届北京网络视听艺术大会近日在京举办，爱奇艺多位高管围绕网络视听行业的技术革新与内容创作展开深度探讨，分享了爱奇艺在AIGC应用、网络综艺创新、动画制作提效及喜剧综艺创作等领域的实践与思考。
爱奇艺创始人、CEO龚宇在开幕式演讲中指出，AIGC正重塑影视行业的内容生产逻辑，技术门槛的降低使海量创作者涌入影视领域，推动内容生态从“少数专业创作”向“大众共创”转型。他透露，爱奇艺已升级创作者运营平台“爱奇艺号”，推出专业级影视制作工具“纳逗Pro”，并在多地设立“AIGC创意中心”，通过线上线下结合的方式培育掌握新一代叙事技术的人才。数据显示，纳逗Pro已服务超100个影视项目，吸引超2万名活跃创作者，产出包括“鲍德熹·爱奇艺AI剧场”16部创意短片及“AI影视创作营”29部作品在内的多部精品内容。
针对网络综艺行业面临的同质化困境，爱奇艺高级副总裁姜滨在“网络综艺新格局下的内容进化论”圆桌论坛中提出，行业需以创新突破成熟阶段的瓶颈。他分析，内容端需持续探索模式创新与产业融合，市场端需构建To C商业模式与产业化双支撑，受众端则需精准把握用户圈层变化。姜滨强调，平台判断项目价值时更看重创新度与长期潜力，而非单纯依赖数据或投入规模，“优质创意需要打磨周期，精品化不等于大额投入”。
在动画与微短剧领域，爱奇艺副总裁邱晶聚焦AIGC从“量产”到“提质”的转型需求。她表示，当前AI视频大模型已满足影视级创作要求，推动创作团队向“小型AI协作团队”或“超级个体”演变。以动画生产为例，AI应用使传统周期缩短75%，产能大幅提升。但邱晶同时指出，AI仅是效率工具，创作者仍需专业影视创作能力支撑。为此，纳逗Pro已完成三大升级：新增编剧助手、剧本评估等十几个提质功能；支持多人实时协同的工作空间；上线错峰算力生成等精细化运营工具。邱晶称，平台希望以此推动行业从“高效量产”迈向“高质精品”。
喜剧综艺创作方面，爱奇艺副总裁谭晓虹在“用脱口秀讲述小人物的故事”主题活动中提出，新大众文艺需扎根普通人真实生活，脱口秀因其天然的草根属性成为重要载体。她介绍，爱奇艺脱口秀节目聚焦多元群体，邀请保安、前空姐、视障人士等讲述真实故事，引发广泛社会共鸣。谭晓虹强调，喜剧创作需平衡真实表达与正向价值，兼顾态度与分寸，后续节目将持续吸纳不同背景创作者，以舞台映照大众生活，丰富新文艺内容供给。
