近日，一场聚焦视听科技未来发展的高端论坛——“2025视听科技论坛”在北京郎园Station中央车站成功举办。此次论坛由首都视听产业协会携手北京电视艺术家协会及北京网络视听节目服务协会共同主办，北京市广播电视局与北京市文联提供指导，吸引了众多产学研界的顶尖专家与行业领袖参与。
论坛在首都视听产业协会视听科技发展委员会秘书长胡月的主持下拉开帷幕，首视协视听科技发展委员会主任、北京大学艺术学院与人工智能学院双聘教授邱章红发表了开幕致辞。邱章红强调，过去十年，视听技术经历了从超高清普及到沉浸式体验突破，再到AIGC爆发与元宇宙深度融合的飞速发展，如今站在新的历史起点上，论坛旨在通过“全景推演”，聚焦技术跃迁、场景革命与人文思考，探寻视听技术的未来革命方向。
在基地推介环节，重庆市青联委员、永川融媒体中心主编郭凯重点介绍了“永川科技片场”的建设成果。永川作为国家战略支持下的“西部科技影视城”，凭借多重优势，已建成现代化影视基地，吸引了众多企业入驻，展现了巨大的发展潜力。
人工智能，特别是AIGC的飞速发展，成为本次论坛的焦点话题。中影人工智能研究院院长、中国影视摄影师学会副会长马平指出，人工智能对影视产业带来了深刻变革，既存在挑战也孕育着机遇。他强调自主可控的重要性，并分享了中影集团在智能修复、虚拟拍摄及AI多语种译制等方面的探索成果。
爱奇艺副总裁、智能制作部负责人朱梁则以爱奇艺的核心技术平台“IQStage”为例，分享了虚拟制作在剧集创作中的应用。他详细介绍了该平台如何通过专利算法和自研工具，在多个项目中实现全流程HDR色彩管理、自然景深过渡等效果，并强调技术应服务于创作。
技术虚实融合的日益成熟，正推动影视工业迈入新阶段。天工异彩副总经理、CTO周辉着眼于VFX制作环节的痛点，提出了引入有向无环图架构的解决方案，旨在通过技术创新实现全局重构，提升制作智能化水平。深圳市洲明科技股份有限公司副总裁、创新业务执行总裁刘俊则分享了AI视频生成工具对行业变革的驱动作用，以及LED虚拟拍摄技术的重要影响。
论坛还探讨了AI剧本创作、数字人表现力、内容生产逻辑重构等议题。灵狐AI微短剧写作模型创始人林子健分享了AI在剧本创作中的应用，强调创作民主化和多元化的未来趋势。小冰公司AI内容负责人陆洲则从内容角度探讨了AIGC如何重构内容生产逻辑，认为未来内容价值将回归真实情感连接、可持续共创生态和伦理共识。
